Pasar al contenido principal

Michael Rudnick

Cineasta

Michael Rudnick nació y creció en Los Ángeles. En 1969, cuando tenía 18 años, se mudó a la Bay Area y estudió en el San Francisco Art Institute. Sus primeras películas producidas en el ámbito de la escuela, como Dr. Hawaii (1976), realizada junto a Rock Ross, son un gran catálogo de diferentes técnicas. Convencido de que el cine aún se encontraba en su infancia, Rudnick se entusiasmó por las capacidades infinitas del propio medio para expandir el lenguaje cinematográfico. Pensando que debía dominar todos los aspectos del proceso de creación para aprovechar al máximo las potencialidades del cine como forma artística, fue un gran explorador de las posibilidades técnicas, las cuales fue desarrollando a lo largo de los años.

Fabricante de toda clase de objetos, artilugios y esculturas cinemáticas, muchos de ellos patentados, Rudnick imaginó el cine como un espacio lúdico e ilimitado creativamente. Realizó películas para dobles proyectores, las cuales compuso después ópticamente con la idea de mostrarlas en un solo canal, y desarrolló todo tipo de proyectos que incluían múltiples imágenes y a veces texto impreso en pantalla. Entre los dispositivos que creó destacan sus proyectores de 16 mm reconstruidos, a los que llamó «esculturas cinematográficas», las diferentes técnicas de animación empleadas usando cilindros giratorios transparentes (OPIX) o, sobre todo, la construcción de una plataforma para una cámara motorizada, combinada con time-lapses, que usó en películas emblemáticas como Delugion o Panorama, un fascinante homenaje a la ciudad en la que ha trabajado durante toda su vida, San Francisco.

Además de sus películas realizadas completamente en solitario, Rudnick trabajó frecuentemente con otros cineastas y artistas, desde el mencionado Rock Ross, con quien realizó hasta once películas, a Charles Rudnick, Marta Peluso, Christina Svane o Marian Wallace. Especialmente significativas son sus colaboraciones con el cineasta Mike Henderson o la realización, en 1981, de la película «narrativa» Web of Fire, protagonizada e infundida del humor de George Kuchar. Para Rudnick, compartir los procesos de trabajo con otra persona suponía una forma de disolver el ego del artista en una sola personalidad fusionada.

Desde Natividad de Santa Mónica, comenzada en 1971 y terminada en 1983, Rudnick ha realizado más de una cincuentena de películas en 16 mm. A partir de 1986 comenzó a trabajar en el campo del arte visual, combinándolo con las imágenes en movimiento, y en 2003 acabó su última película en 16 mm, Island of Laws. Entre 1997 y el 2000 empezó a trabajar en vídeo, pero sintiéndose frustrado por las limitaciones del nuevo medio, Rudnick no volvió a realizar películas digitales hasta el 2008.

Ha participado en

Michael Rudnick. El cine en miniatura